El Rey león, Madrid 2015

Fui a ver El rey León cuando se estrenó en octubre del 2011. Ahora, más de tres años después vuelvo a asistir a este espectáculo y compruebo que sigue tan impecable como el primer día.

Un show capaz de conquistar y emocionar a todo tipo de público y, razones no le faltan: una historia apasionante llena de personajes carismáticos, una música maravillosa y una escenografía que es arte puro.

Desde que sale el sol en el escenario y Rafiki entona “El ciclo vital” al tiempo que se reúnen todos los animales, el espectador puede darse cuenta de que lo que va a ver es algo único, ya sólo por ese momento merecería la pena haber ido a verlo. 

Todo el elenco está perfecto, niños incluidos, dominando sus papeles, con la dificultad añadida de llevar las máscaras y/o marionetas con las que nos hacen creer que estamos viendo a auténticos animales de la sabana.

Muchos de los protagonistas son los mismos que comenzaron en 2011 como Sergi Albert (Scar), David Comrie (Mufasa) o Esteban Oliver (Zazu), pero también cumplen a la perfección nuevas incorporaciones como Mukelisiwe Goba (Rafiki) y Cristina Llorente (Nala).

Como ya sucedía en la película, la música es extraordinaria; temas como "El ciclo vital", "Hakuna matata" o "La noche del amor" nos la recuerdan. Además, cuenta con nuevas canciones que también están a la altura, destacando "Nuestro hogar" y "Él vive en ti" que se convierten en dos de las escenas más emocionantes de la obra. 

Otro de los aspectos que hace de El rey león un musical especial es su increíble escenografía. Siempre he pensado que llevar a un escenario los personajes y lugares de la película de animación era dificilísimo y creo que el trabajo de Julie Taymor es una auténtica obra maestra llena de ingenio. Las máscaras y marionetas hacen que los majestuosos animales cobren vida totalmente y el vestuario y todos los decorados son maravillosos.

Tenemos una gran suerte de tener en España un espectáculo de estas características, aprovechadlo y no os lo perdáis. Larga vida al rey de la Gran Vía.

Alicia Moreno Saldaña

Audra McDonald en el Teatro Real, Madrid 2015

Por fin llegó el 31 de enero y Audra Mcdonald se subió al escenario del imponente Teatro Real de Madrid. El público, plagado de aficionados al teatro musical, estaba entregado a ella desde el primer momento, aclamándola como la gran artista que es.

Comenzó el concierto con una larga bienvenida en la que hizo el esfuerzo de hablar en español. Después continuó en inglés, pero sin perder un ápice de la conexión con la audiencia, que demostraba comprender y apreciar todas sus anécdotas y comentarios.

Acompañada por los talentos de Andy Einhorn (director musical y piano), Mark Vanderpoel (bajo) y Gene Lewin (batería), escogió un repertorio muy personal con temas de distintos estilos.

Comenzó con algunos clásicos americanos como “My buddy” (Gus Kahn/Walter Donaldson) o “I Double dare you” (Terry Shand/Jim Eaton) para continuar con algunos éxitos de Broadway.

Y con ellos algunos de los puntos álgidos de la noche como “Moments in the Woods” de Into de Woods, canción que el propio Stephen Sondheim le aconsejó que cantase, un increíble “Summertime” (Gershwin) que bordó incluso prescindiendo del micrófono, “Maybe this time” (Kander/Ebb) y, sobretodo, el “I could have danced all night” de My fair lady donde invitó al público a cantar con ella creando una atmósfera mágica.

También destacaría la interpretación de temas menos típicos como “I can’t stop talking about him” (Frank Loesser) de Let’s dance con el que brilló o “I’ll be here” (Adam Gwon) una emotiva canción con la que soltó alguna lagrima.

El ambiente era magnífico, el público disfrutó mucho con Audra y ella se entregó por completo a las emociones del concierto mostrándose sensible, humilde y cercana y dejando claro con sus interpretaciones por qué ha recibido seis premios Tony.

Tras la última canción del programa, un espectacular “Climb ev’ry mountain”, obsequió a los presentes con dos bises con los que el concierto se dio por finalizado.

Blog Stage Door

Una noche inolvidable para el público, tanto por el talento de Audra McDonald, como por el hecho de que no es habitual tener en España a una artista de Broadway de estas características, algo que espero que vaya cambiando.

Alicia Moreno Saldaña

Coloquio con Audra Mcdonald en Madrid

La laureada artista de Broadway, Audra Mcdonald, está este fin de semana en España para su único concierto en Europa que tendrá lugar el sábado 31 en el Teatro Real de Madrid.

Durante la tarde de hoy, viernes, he tenido la suerte de asistir a un coloquio en la embajada de los Estados Unidos en Madrid organizado por la escuela universitaria de artes y espectáculos TAI. Los asistentes hemos podido conocer un poco más de cerca a esta gran artista antes del concierto, un auténtico placer.

Audra Mcdonald, la actriz que más premios Tony ha ganado en la historia, se ha mostrado como una mujer humilde, simpática, divertida y muy empática con la audiencia.

Durante la charla ha hablado acerca de sus inicios como artista. Por ejemplo, cómo en la infancia encontró su pasión por el canto y la interpretación, ya que era una niña hiperactiva, excesivamente dramática y con una gran voz.

Con nueve años se apuntó a la compañía de teatro de la ciudad en la que vivía (Fresno, California) donde dice que encontró la manera de enfocar su energía y pasión. A los nueve años supo que su sueño era estar en los escenarios de Broadway, a los veintitrés lo había logrado.

Al alcanzar los dieciocho años se marchó a Nueva York para formarse en la prestigiosa Juilliard. Durante esos años se especializó en los estudios de ópera, un género que dice amar pero que reconoce que con ello no terminaba de sentirse feliz y realizada, ya que, en el fondo sabía que lo suyo era el teatro musical.

Audra confiesa que esta infelicidad le llevó incluso a un intento de suicidio. Afortunadamente después de lo sucedido decidió presentarse a una audición para una sustitución en “El jardín secreto” para el papel de Ayah y lo consiguió. Después de hacer la gira, por fin, debutó en Nueva York, dice, entre risas, que su gran debut fue interpretando en hindi. También hace hincapié en que a pesar de que todo en su vida estaba enfocado hacia el mundo de la ópera, finalmente siguió a su corazón y consiguió alcanzar su sueño.

Foto: Blog Stage Door

Después de eso llegó “Carrusel” en el Lincoln Centre, donde interpretó el papel de Carrie Pipperidge el cual pensaba que no conseguiría al tratarse de una mujer blanca.

Más allá de su impecable carrera teatral, Audra también ha hecho cine, televisión, ópera…Nos cuenta que esta diversificación se debe a que no le gusta decir que no, y que, merece la pena afrontar nuevos riesgos a pesar de que le asusten, ya que considera que de algo que teme acabará aprendiendo algo nuevo.

Mientras habla, deja entrever por qué ha logrado tal éxito y es que es obstinada y trabajadora y dice que cada día que pasa intenta ser mejor artista de lo que es hoy.

Otro aspecto que caracteriza a Audra Mcdonald es su implicación con diversas causas sociales. Explica que considera que es un deber con la comunidad y que, gracias a que otras personas lucharon en el pasado, nosotros tenemos ahora una mejor situación.

Finalmente he tenido la oportunidad de preguntarle si aún tiene algún papel con el que sueñe dentro del teatro musical, contesta sonriendo que ya lo ha logrado con Porgy and Bess, pero que siempre ha querido hacer de Eliza Doolittle en My fair lady.

Precisamente en su esperado concierto de este sábado interpretará uno de los temas más memorables de dicho musical “I could have dance all night”. Respecto al recital menciona su preocupación por conectar con el público teniendo en cuenta la barrera del idioma y, comenta, que intentará aprender algunas frases en español.

Después de esto ya sólo queda disfrutar del concierto donde podremos verla desplegando ese talento que ya forma parte de la historia del teatro.

Alicia Moreno Saldaña